El Fondo Jerzy Semkow ya puede ser consultado en la BOS

La señora Colette Semkow Brasey, viuda del ilustre director polaco-francés Jerzy Semkow, donó el fondo musical de su esposo a la Orquesta Sinfónica de Bilbao. Una orquesta con la que le unía una fuerte relación construida a través de más de 12 años de colaboración (1994- 2007) entre director y orquesta.

Para la BOS ser encargados de conservar el fondo de este ilustre y querido Maestro es un honor y una responsabilidad. Recibir este rico y significativo legado nos permite conservar una parte importante de nuestra historia. En unos años en los que la Orquesta con el impulso y la labor de grandes profesionales de la dirección, como el Maestro Semkow, disfrutó de una etapa de crecimiento profesional y artístico, que ha sido fundamental para explicar la evolución que ha tenido esta orquesta centenaria en los últimos 30 años.

Que un bagaje tan importante de un director, como es su fondo musical (anotado y comentado), se incorpore a nuestro archivo se debe a la decisión de su viuda Colette Semkow Brasey.

Esta decisión es consecuencia, estamos seguros, de que para el Maestro Semkow esta orquesta vasca, la Sinfónica de Bilbao, fue especial. Algo que nos llena de orgullo, sobre todo si tenemos en cuenta el nivel artístico y prestigio de las orquestas con las que tuvo también una fuerte conexión a lo largo de su brillante vida profesional.

Lo que podemos garantizar es que para nosotros su presencia, su personalidad, sus conocimientos y su calidad profesional y humana dejaron una profunda huella en nuestra organización. Huella que ahora será indeleble gracias a la presencia del Fondo Semkow en nuestro archivo.

El fondo Jerzy Semkow

Este fondo ha sido inventariado por el Archivo de la BOS, de forma que, a partir de este momento, ya se encuentra disponible para que estudiosos y demás personas interesadas puedan consultarlo.

Giuseppe Verdi: Laudi alla vergine Maria

El fondo musical del Maestro Semkow consiste, principalmente, en una gran colección de partituras de dirección, la mayoría de ellas trabajadas por él. Junto a ellas, cuenta con unos cuantos quintetos de cuerda con anotaciones de arcos, en muchas ocasiones con indicaciones de las orquestas con las que trabajó las obras.

El catálogo lo componen más de 1400 entradas, almacenadas en más de 70 cajas. No se ha seguido ningún criterio documentalista a la hora de ordenar el material, sino que se ha procedido a su inventariado y depósito en óptimas condiciones de conservación, de forma que su consulta sea rápida y sencilla.

Portada de la partitura de la ópera de Dmitri Shostakovich: Katerina Izmailova

En cuanto al repertorio, destacan los grandes compositores sinfónicos, entre los que Mozart y Beethoven ocupan un lugar privilegiado si se atiende al número de obras de su autoría conservadas. No obstante, los grandes nombres como Brahms, Schumann, Mahler, Strauss o Bruckner también cuentan con una gran presencia. Los compositores eslavos tienen también un peso considerable. Así, es común localizar obras de Tchaikovsky, Prokofiev, Shostakovich, o Rachmaninov, autores de los que es posible consultar un elevado número de obras operísticas. Dado el origen del maestro, se conservan también bastantes obras de autores polacos, como Szymanowski, Lutowslaski o Moniuszko. Igualmente, existen de manera anecdótica obras barrocas de figuras como Bach o Corelli, pero en una proporción muy reducida.

Una de las piezas más curiosas es una falsa composición del siglo XIX ruso, la Sinfonía nº 21 de Mykola Ovsianiko-Kulikovsky, una pieza fraudulenta escrita por el violinista Mikhail Goldstein en la década de 1940.

Desde el punto de vista editorial, además de las clásicas Breitkopf & Härtel, Bärenreiter, Eschig o Dover, resulta llamativa la preponderancia de la State Music Publisher, editorial de la Unión Soviética, y que representa prácticamente a la totalidad de autores rusos.

M. Mussorgsky: Boris Godunov.

El inventario del Fondo Semkow también podrá ser consultado tanto desde Eresbil como desde la mediateka de Musikene.

Jerzy Semkow. Biografía

Jerzy Semkow es un director de orquesta polaco nacido el 12 de octubre de 1928 en Radomsko y fallecido en Lutry el 23 de diciembre de 2014 (86 años).

Fue un reputado director, tanto en ópera como en concierto. Entre sus mentores destacan a Erich Kleiber, Bruno Walter y Tullio Serafin. Su actividad como director comenzó en 1954 en Leningrado (hoy San Petersburgo) con Yevgueni Mravinsky, uno de los más grandes directores del siglo XX, de quien fue asistente y estrecho colaborador hasta 1956. Luego, fue sucesivamente director artístico y director permanente en el Teatro de la Ópera Nacional de Varsovia (1958-1959); director principal de la Ópera Nacional de Varsovia (1959-1962); de la Ópera Real Danesa y la Orquesta Real Danesa en Copenhague (1966-1976); de la Orquesta RAI en Roma; así como director musical de la Orquesta Sinfónica de St. Louis (1975–1979) y Asesor Musical y director titular de la Orquesta Filarmónica de Rochester (1985–89). Como director invitado ha actuado en la Ópera de la Scala de Milán, en los teatros de ópera de Roma, Florencia, Venecia (La Fenice), Ginebra, Londres (Covent Garden) y en el Teatro Bolshoi de Moscú.

Ha dirigido varias producciones de óperas y dado conciertos (sobre todo de repertorio mozartiano) en el Festival internacional d’Aix-en-Provence. Jerzy Semkow ha dirigido muchas de las orquestas sinfónicas más importantes de Europa, América y Australia.

Entre 1994 y 2007 fue un director invitado muy habitual en la Bilbao Orkestra Sinfonikoa. Durante esos mas de 10 años dirigió a la agrupación bilbaína en 12 ocasiones, lo que permitió crear una relación muy especial y estrecha entre este director polaco-francés y la Orquesta.

El Maestro Semkow dirigiendo a la BOS en 2007
El Maestro Semkow dirigiendo a la BOS en 2007

Parte de las actividades de Jerzy Semkow estuvieron dirigidas a los jóvenes, a través de la dirección de conciertos y de conferencias y masterclasses.

Jerzy Semkow ha realizado numerosas grabaciones, en particular con las compañías Columbia, His Master’s Voice, Fona y Musa (Polish Phonographic Company). Su grabación de Boris Godounov en versión original (con Martti Talvela en el papel principal) ha sido objeto de altas distinciones, al igual que las obras de Beethoven grabadas con la Orquesta y los Coros de Saint-Louis. Eon reseñables también las sinfonías completas de Schumann, la de las sinfonías de Brahms, varias sinfonías de Beethoven, Tchaikovsky y Scriabin, la grabación del Príncipe Igor de Borodin y, en el ciclo de las composiciones más importantes de Karol Szymanowski, el de su 3ra y 4ta sinfonía. Cabe destacar que Jerzy Semkow obtuvo el «Disco de Oro» por sus interpretaciones de las sinfonías de Mozart.

Jerzy Semkow también se ha dedicado a las grandes formas de la música sacra: el Réquiem de Mozart durante un gran concierto conmemorativo ofrecido en Eurovisión en la Eglise de la Madeleine de París, con motivo del 150 aniversario de la muerte de Chopin, con la Orchestre national de France y el Chœur de Radio-France, la Misa en do mayor de Beethoven, también en París, y la Misa en do menor de Mozart en Notre-Dame de París bajo los auspicios del Festival de Música Sacra de París.

Nacido en Polonia se casó con Colette Semkow Brasey, Jerzy Semkow era ciudadano francés. Fue Caballero de las Artes y las Letras, Oficial y luego Comandante, Doctor honoris causa de la Academia de Música Frédéric-Chopin de Varsovia (2005) y de la Academia de Música de Lodz (2013). También fue condecorado con la Orden de Oro polaca Gloria Artis.

En octubre de 2017, su esposa creó una fundación en Sion (Suiza) con el objetivo de promover la música clásica en el espíritu que animaba al director. Incluye, en esta promoción, el apoyo a la formación musical en Polonia y la Suiza francófona así como la organización de eventos que permitan al público en general familiarizarse con la música clásica.


Información: archivo@bilbaorkestra.eus

Entradas de última hora para la temporada sinfónica 2022-23.

Ponemos en marcha la venta de entradas de última hora en la temporada sinfónica 2022-23.

Las entradas de última hora tienen un importante descuento, que se aproxima al 50% de su precio original.

Pondremos a la venta un máximo de 50 entradas de última hora para cada una de las funciones de la temporada sinfónica. (siempre que haya entradas disponibles)

Las entradas podrán adquirirse desde 24 horas antes del inicio de cada función.

Pueden adquirir entradas de última hora en taquilla y también online, a través de nuestra web. A diferencia de la anterior temporada, en esta no se precisan códigos promocionales para activar el descuento en la compra online.

Para agilizar el proceso de compra, recomendamos la compra online, así como el pago con tarjeta de crédito/débito.

LA MÚSICA DE CERCA – Ciclo XV

Músicas paralelas. Similitudes y diferencias entre compositores de la misma época

Impartido por Mercedes Albaina

Contenido del ciclo

En este ciclo de conferencias pondremos frente a frente a tres parejas de compositores contemporáneos entre sí, pero de distintas procedencias geográficas. Haremos hincapié en las diferencias estilísticas que presentan sus obras

-a pesar de haber vivido circunstancias históricas de cierta similitud- y también en las semejanzas. De esta manera seguiremos las huellas del método biográfico ideado por Plutarco en su libro “Vidas Paralelas”.

Cada uno de los tándems pertenece a un periodo histórico distinto. Esto nos permitirá, además, prestar atención a una pequeña porción del devenir estético asociado a la evolución del lenguaje musical y a la contribución de la música clásica en la construcción de la cultura europea.

Las vidas y partituras comparadas serán las de Vivaldi-Bach, Verdi-Wagner y Debussy-Strauss (Richard). Cada uno de estos dúos estará acompañado por una figura femenina que completará el planteamiento histórico y estético. Ellas serán, en este orden: Élisabeth Jacquet, Clara Wieck y Cécile Chaminade.

Fechas, horario, lugar y precio

En esta ocasión, debido a las obras de reforma que se realizarán próximamente en el Museo de Bellas Artes, el ciclo constará de 3 sesiones.

  • Fechas: 19 y 26 de octubre; 2 de noviembre. Miércoles.
  • Horario: de 19:00 a 20:15 h
  • Desarrollo del ciclo:

Opción 1. Presencial, en el Auditorio del Museo de Bellas Artes de Bilbao.

Opción 2. Online, mediante el envío semanal de un código de acceso a los vídeos de cada sesión.

Tarifas

Opción 1.
33 €
(Abonados a la BOS y Amigos del Museo de Bellas Artes de Bilbao).
40 € (Público en general).
Opción 2.
28 €
(Abonados a la BOS y Amigos del Museo de Bellas Artes de Bilbao).
38 € (Público en general).

Más información e inscripciones

Exclusivamente por vía telefónica o email a partir del 26 de septiembre, de lunes a viernes, de 10:00 a 14:00 h.
T. 658 721 059 • musikahazi@bilbaorkestra.eus

YA ESTÁN A LA VENTA TODOS NUESTROS ABONOS DE LA TEMPORADA SINFÓNICA 2022-2023

Personas abonadas

Si ya has elegido tu abono en breve recibirás en tu casa, por correo, el carnet que te permitirá asistir a los conciertos que has elegido en esta temporada.

Recuerda que si eres abonado “a la carta” debes informarnos de los conciertos que has elegido. No podremos mandarte el carnet mientras no lo hayas hecho.

Personas no abonadas

Disfruta ya de los diferentes tipos de abonos que hemos preparado para nuestra Temporada Sinfónica 2022-2023. Solo tienes que elegir el que más se adapta a ti. Y recuerda que con el abono de temporada de la BOS, además del importante descuento sobre el precio de las entradas sueltas que significa abonarse, podrás obtener otras ventajas y beneficios como el cambio de día de asistencia al concierto, descuentos en la compra de entradas sueltas, etc.

Ventajas de abonarse

 

Tipos de abono

La BOS ofrece varios tipos de abono, con el objetivo de adaptarse a tus prioridades e intereses.

Abono Temporada completa (17 conciertos)

El Abono de Temporada Completa ofrece la posibilidad de disfrutar de los 17 conciertos sinfónicos que ofrece la BOS a lo largo de la Temporada con un importante descuento sobre el precio de las entradas sueltas.

Abono temático. Música y Consuelo (4 conciertos)

Programas: 1, 11, 15, 17

Dedicamos nuestro abono temático de la temporada del centenario al mundo de la voz en la orquesta.

Abono de Iniciación (6 conciertos)

Programas: 2, 7, 10, 14, 16, 17

Comprende seis conciertos variados que procuran un disfrute inmediato, y sirven de introducción al mundo de la música sinfónica.

Abono a la carta-6 (6 conciertos)

Este abono ofrece máxima flexibilidad, ya que permite hacer una selección de 6 conciertos a medida.

Abono a la carta-9 (9 conciertos)

Este abono ofrece máxima flexibilidad, ya que permite hacer una selección de 9 conciertos a medida. Es válido para cualquier localidad del auditorio excepto para las correspondientes a la zona A+.

Más información sobre los tipos de abono

 

Venta de abonos

Esperamos que disfrutes con nosotros de la temporada que hemos preparado, llena de grandes obras y grandes solistas y directores.

Nuevas incorporaciones a la BOS

Cerramos la temporada de nuestro centenario celebrando tres nuevas incorporaciones al personal músico de la BOS:

Ane Aguirre se ha incorporado como viola tutti
Carolina Bartumeu se ha incorporado como violonchelo tutti
Alberto Menéndez se ha incorporado como trompa solista

Nueva savia para la orquesta. Les deseamos éxito en la etapa que ahora inician con la BOS.

Entradas de última hora para el abono 17 de la temporada sinfónica

Esta semana también activamos la promoción especial para la venta de entradas de última de nuestra temporada sinfónica.

Las entradas de última hora tienen un importante descuento, que se aproxima al 50% de su precio original.

Ahora, la promoción se dirige al siguiente programa de la temporada sinfónica:

Abono 17 (09 y 10 de junio).

Pondremos a la venta un máximo de 50 entradas de última hora, para cada una de las funciones de dicho programa.

Las entradas podrán adquirirse desde 24 horas antes del inicio de cada función.

La compra no puede exceder de 2 entradas por persona y función.

Pueden adquirir entradas de última hora en taquilla y también online, a través de nuestra web.

Para la compra con descuento en la web, deberán introducir los siguientes códigos promocionales:

  • Jueves 19:30 horas: BOSORK0117
  • Viernes 19:30 horas: BOSORK0217

Para agilizar el proceso de compra, recomendamos la compra online, así como el pago con tarjeta de crédito/débito.

Informaremos sobre futuras promociones a través de nuestra web.

«Concierto para dos Aniversarios» Invitaciones para personas abonadas de la BOS

La Bilbao Orkestra Sinfonikoa y el Museo Guggenheim Bilbao celebrarán conjuntamente el próximo 18 de junio sus respectivos aniversarios con un gran concierto gratuito en dos sesiones, a las 20:00 y 23:00 horas.

El primero de estos pases, el de las 20:00 horas, está dedicado en exclusiva a las personas abonadas de la BOS y a los Amigos del Museo. La BOS dispone de 120 entradas que repartirá entre sus personas abonadas según el siguiente procedimiento:

  • Las personas abonadas interesadas en asistir al concierto deberán mandar un correo electrónico a bos@bilbaorkestra.eus
  • Los correos se deben enviar a partir del viernes 3 de junio a las 9:00 h (los recibidos con anterioridad a esa hora no se tendrán en cuenta).
  • En el asunto de dicho correo deberá indicarse: Entradas concierto del 18 de junio.
  • Deben enviarnos el nombre, los dos apellidos, el DNI y un número de teléfono de la persona abonada que hace la petición.
  • Se puede solicitar un máximo de dos entradas. Si se recibe más de un correo de la misma persona, se tendrá en cuenta solo el primero.
  • Se distribuirán las entradas por estricto orden de llegada de los correos, hasta que éstas se agoten.
  • Se informará por el mismo medio, correo electrónico, a las personas que han conseguido una entrada. La entrada se les enviará también por ese método.

Programa del Concierto

Coincidiendo con el centenario de la Sinfónica de Bilbao el Museo Guggenheim Bilbao celebra su 25 Aniversario. Con este doble motivo de celebración, el Atrio del Museo será el escenario de un gran concierto abierto a la ciudadanía cuyo programa incluirá “Cuadros de una exposición”, la obra con la que Modest Mussorgsky rindió homenaje a su amigo Viktor Hartmann, con ocasión de la exhibición de algunas de sus obras tras su fallecimiento. La pieza representa musicalmente el recorrido del visitante de cuadro en cuadro, con un estilo de fuerte carácter descriptivo. Compuesta originalmente para piano, la música fue definitivamente “coloreada” por Maurice Ravel con una brillante orquestación. Junto a este gran clásico, en el concierto se recuperará la obra de una compositora injustamente tratada por la historia, al igual que muchas de sus colegas: la francesa Augusta Holmès, de cuyo poema sinfónico Andrómeda, de lenguaje denso y poderoso, podrá disfrutar el público. Una gran oportunidad para celebrar la amistad y el diálogo entre las artes.

Fecha y hora: 18 de junio a las 20:00 h.
Lugar: Atrio del Museo
Entradas: gratuitas
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