Conciertos

Richard Wagner
Siegfried, Waldweben

Richard Strauss
Vier letzte Lieder

Sergei Prokofiev
7. sinfonia do sostenitu minorrean Op. 131
Sinfonía n.º 7 en do sostenido menor Op. 131

Vanessa Goikoetxea, soprano
Eduardo Strausser, director

Abrimos nuestra temporada Basoa con los sonidos de un bosque vivo que acompañan los pasos de Sigfrido, y el perfume nostálgico de una época en retirada, reflejada por Strauss en sus Cuatro últimos lieder, un sueño en la voz de Vanessa Goikoetxea. Otra obra de despedida, la Sinfonía n.º 7 con la que Prokofiev nos dice adiós con sencillez y una sincera sonrisa.

Antonin Dvorak
Elezaharrak, hautaketa Op. 59
Leyendas, selección Op. 59

Johann Nepomuk Hummel
Sarrera, tema eta bariazioak oboerentzat Op. 102
Introducción, tema y variaciones para oboe Op. 102

Ludwig Van Beethoven
6. sinfonia Fa Maiorrean Op. 68 «Pastorala»
Sinfonía n.º 6 en Fa Mayor Op. 68 «Pastoral»

Françoise Leleux, oboe y director

La Pastoral es la obra que mejor refleja el inconmensurable amor que sentía Beethoven por la naturaleza. Una sinfonía inspirada en las largas horas que el compositor dedicó a recorrer los bosques que rodeaban Viena, al igual que Dvorak reflejó en sus Leyendas el aroma de su Bohemia natal. Todo ello en el debut de François Leleux con la orquesta, en su doble faceta de solista y director.

Jesús Guridi
El Caserío, II. ekitaldiaren preludioa / preludio del acto II

Joaquín Rodrigo
Concierto in modo galante

Wolfgang Amadeus Mozart
40. sinfonia sol minorrean K. 550
Sinfonía n.º 40 en sol menor K. 550

Asier Polo, violonchelo
Juanjo Mena, director

Hay directores que imprimen carácter a una orquesta, y algunos incluso marcan toda una época de la misma. Juanjo Mena, titular de la agrupación de 1999 a 2008 se encuentra en este grupo. Los caminos del maestro y la BOS se vuelven a cruzar, con un sentido de reconocimiento y gratitud por todo lo vivido juntos. Será testigo de este reencuentro, un artista excepcional muy querido en esta casa, el violonchelista Asier Polo.

Wolfgang Amadeus Mozart
Le nozze di Figaro, obertura K. 492

24. kontzertua piano eta orkestrarako do minorrean K. 491
Concierto n.º 24 para piano y orquesta en do menor K. 491

Sergei Rachmaninoff
Dantza sinfonikoak Op. 45
Danzas sinfónicas Op. 45

Claire Huangci, piano
Nicoló Umberto Forón, director

Rachmaninoff, como pianista consumado, exploró en detalle las profundidades de la música de Mozart, así que es muy probable que encontrase natural que dos obras tan intensas emocionalmente como sus Danzas Sinfónicas y el Concierto n.º 24 en do menor sonasen juntas en la misma velada. Así las disfrutaremos, en las manos de dos jóvenes talentos que se presentan en nuestra temporada.

Sergei Prokofiev
Sinfonia kontzertantea biolontxelo eta orkestrarako Op. 125
Sinfonía concertante para violonchelo y orquesta Op. 125

Romeo and Juliet, suite

Nicolas Altstaedt, violonchelo
Markus Stenz, director

La potencia de la historia shakespeariana sobre los amantes de Verona ha atraído la atención de innumerables compositores, pero quizás nadie la ha plasmado con tanta energía y dramatismo como Prokofiev en su célebre ballet. Y al final de su vida, su encuentro con Rostropovich marcó la inspiración para la sinfonía concertante, que ofrecemos con el excelente Nicolas Altstaedet al violonchelo.

Wolfgang Amadeus Mozart
15. sonata organo eta orkestrarako Do Maiorrean K. 336
Sonata n.º 15 para órgano y orquesta en Do Mayor K. 336

18. kontzertua piano eta orkestrarako Si bemol Maiorrean K. 456
Concierto n.º 18 para piano y orquesta en Si bemol Mayor K. 456

César Franck
Pièce héroïque

Sinfonia re minorrean
Sinfonía en re menor

Curtis Phil Hsu, piano
Mikel Ansola, órgano
Chloé van Soeterstède, directora

Mozart y Franck comparten genio creador, y comparten el hecho de ser, ambos, grandes organistas. El gran órgano del Euskalduna sonará como preludio en ambas partes del concierto, para dar a paso al delicioso Concierto n.º 18 para piano de Mozart (en las manos de Curtis Phil Hsu), y a la monumental y organística (en su escritura) Sinfonía en re menor de César Franck.

Jeanne-Louise Farrenc
1. obertura mi minorrean Op. 23
Obertura n.º 1 en mi menor Op. 23

Franz Liszt / Marco de Prosperis
3 Sonetti del Petrarca

Johannes Brahms
2. sinfonia Re Maiorrean Op. 73
Sinfonía n.º 2 en Re Mayor Op. 73

Xabier Anduaga, tenor
Markus Stenz, director

Un solista internacional en un momento estelar de su carrera, el tenor Xabier Anduaga, será el gran protagonista de este encuentro. El romanticismo tiñe de claroscuros este interesante programa con Farrenc, los 3 Sonetti del Petrarca de Liszt (en la versión para orquesta de Marco de Prosperis) y la fundamental segunda sinfonía de Brahms.

Felix Mendelssohn
4. sinfonia La Maiorrean Op. 90 «Italiarra»
Sinfonía n.º 4 en La Mayor Op. 90 «Italiana»

Wolfgang Amadeus Mozart
41. sinfonia Do Maiorrean K. 551 «Jupiter»
Sinfonía n.º 41 en Do Mayor K. 551 «Júpiter»

Fabio Biondi, director

Dos grandes sinfonías para Biondi

Fabio Biondi, al frente de Europa Galante, ha sido uno de los grandes agitadores de la interpretación musical en los últimos 35 años. Se presenta ante la orquesta para ofrecer su versión de dos obras maestras absolutas. La ligera y danzante sinfonía Italiana de Mendelssohn y la inabarcable y definitiva sinfonía Júpiter, con su prodigioso final.

Jacques Ibert
Kontzertua flauta eta orkestrarako Op. 37
Concierto para flauta y orquesta Op. 37

Hector Berlioz
Symphonie fantastique Op.14

Patricia Ruiz, flauta
Pablo González, director

Berlioz pertenece al grupo de los genios: aquellos que hacen diferente lo que los demás hacemos igual. En su Symphonie fantastique revolucionó un género, la sinfonía, a la vez que nos hacía cómplices de su amor, o más bien de su obsesión, por la actriz Harriet Smithson. Un siglo más tarde, su compatriota Ibert regaló a los flautistas uno de los conciertos preferidos del repertorio, interpretado por nuestra solista Patricia Ruiz.

Mario Castelnuovo-Tedesco
2. kontzertua biolin eta orkestrarako Op. 66 «I Profeti»
Concierto n.º 2 para violín y orquesta Op. 66 «I Profeti»

Dmitri Shostakovich
5. sinfonia re minorrean Op. 47
Sinfonía n.º 5 en re menor Op. 47

Francesca Dego, violín
François López Ferrer, director

El segundo concierto para violín del compositor italiano Castelnuovo-Tedesco nació de su amistad con el gran violinista Jascha Heifetz, quien lo estrenó junto a Toscanini en 1933. En esa ocasión, el compositor italiano quiso mostrar elementos de sus raíces judías, las que precisamente provocaron su exilio. Al mismo tiempo, en la otra punta de Europa, Shostakovich entregaba al régimen soviético una sinfonía exultante, puro virtuosismo orquestal.

Franz Joseph Haydn
56. sinfonia Do Maiorrean Hob. I:56
Sinfonía n.º 56 en Do Mayor Hob. I:56

Giovanni Battista Pergolesi
Stabat Mater

Jeanne-Marie Lelievre, soprano
Roberta Diamond, mezzo soprano
Leioa Kantika Korala (Basilio Astúlez, director)
Lorenza Borrani, violín y directora

Lorenza Borrani dirige desde el atril de concertino este bellísimo programa, entre el barroco y el clasicismo, de Pergolesi a Haydn. La belleza del texto Stabat Mater ha inspirado a muchos compositores que han recreado la soledad, el dolor y también la esperanza de una madre que ha perdido a su hijo. El juego entre disonancia-consonancia, entre tensión y distensión, explica esta propuesta, en la que Leioa Kantika Korala, juntos con dos interesantes solistas, darán vida a la expresividad perfecta de Pergolesi.

Eduardo Soutullo
Das Eismeer

Felix Mendelssohn
Kontzertua biolin eta orkestrako mi minorrean Op.64
Concierto para violín y orquesta en mi menor Op. 64

Jean Sibelius
2. sinfonia Re Maiorrean Op. 43
Sinfonía n.º 2 en Re Mayor Op. 43

Alexandra Conunova, violín
Iván López Reynoso, director

Es habitual relacionar la música de Sibelius con los brumosos paisajes nórdicos de su Finlandia natal, aunque en el caso de su segunda sinfonía, la inspiración surgió en los bosques de Italia, donde disfrutaba de unos meses de retiro. Otro norteño, el bilbaíno Eduardo Soutullo, evoca los mares helados en su última obra, mientras Mendelssohn acude a la pura y abstracta idea de la felicidad en el primer gran concierto para violín del romanticismo.

Sofía Esparza, Nella
Carmen Artaza, Périco
Emmanuel Franco, Juan
Mikeldi Atxalandabaso, Mariano
Nathanäel Tavernier, Marco
Fernando Latorre, Miguel
Marifé Nogales, Abadesa
Aitor Garitano, arriero
Julen García, espía
Jordi Martínez, alférez
Mauro Docampo, espía

Sociedad Coral de Bilbao
Pablo Viar, escena
Alberto Sáez repetidor
José Miguel Pérez Sierra, director

Un descubrimiento: Guernica

Una recuperación de patrimonio musical. Un proyecto complejo, que empieza por recuperar una partitura en un apartado rincón de la Biblioteca Nacional de Francia, y que sigue por conformar un amplio elenco de artistas de primer nivel para dar vida a esta música tan especial. Ópera francesa, estrenada en París en 1895, con una temática vasca (las guerras carlistas) y con Gernika como espacio de acción y el Gernikako Arbola como tema melódico fundamental. Una especie de Romeo y Julieta que se ubica en la localidad foral durante la segunda guerra carlista.

Gustav Mahler
10. sinfonia Fa sostenitu Maiorrean, Adagio
Sinfonía nº 10 en Fa sostenido Mayor, Adagio

María Eugenia Luc
Oma*

Sergei Rachmaninoff
2. kontzertua piano eta orkestrarako do minorrean Op. 18
Concierto n.º 2 para piano y orquesta en do menor Op. 18

* Estreno absoluto
[Obra por encargo de la BOS, Fundacion SGAE y la AEOS]

Boris Giltburg, piano
Eduardo Strausser, director

Si el bosque es el hilo conductor de esta temporada, el estreno de Oma es uno de los puntos culminantes de la misma. María Eugenia Luc ha escrito esta música llena de fuerza y de referencias a la naturaleza, música escrita para un bosque. Un Mahler también profundo y misterioso (como un bosque de noche) abre el concierto, que culmina en su segunda parte con otra inmensidad de escritura para piano y orquesta (Rachmaninoff), con Boris Giltburg al piano.

Ottorino Respighi
Antiche danze ed arie, Bergamasca

Mario Castelnuovo-Tedesco
Kontzertua gitarra eta orkestrarako Re Maiorrean Op. 99
Concierto para guitarra y orquesta en Re Mayor Op. 99

Bedrich Smetana
Nire aberria, Moldava
Mi patria, El Moldava

Ottorino Respighi
I pini di Roma

Pablo Sainz-Villegas, uitarra
Unai Urrecho, director

La música luminosa del italiano Respighi enmarca este concierto, entre su elegante y decadente Bergamasca y la brillantísima y seductora I pini di Roma. Un bosque urbano que sirve para construir todo un retrato de la ciudad eterna. Un bosque que también ha sido el origen de la madera con la que se construye, por ejemplo, una guitarra. Guitarra, que en manos del magnífico Pablo Sainz Villegas, dará vida a la música de Castelnuovo-Tedesco.

Ludwig Van Beethoven
2. kontzertua piano eta orkestrarako Si bemol Maiorrean Op. 19
Concierto n.º 2 para piano y orquesta en Si bemol Mayor Op. 19

3. kontzertua piano eta orkestrarako do minorrean Op. 37
Concierto n.º 3 para piano y orquesta en do menor Op. 37

4. kontzertua piano eta orkestrarako Sol Maiorrean Op. 58
Concierto n.º 4 para piano y orquesta en Sol Mayor Op. 58

Eneko Sagardoy, actor
Javier Perianes, piano y director

Beethoven por Javier Perianes

Los cinco conciertos para piano de Beethoven se imponen como un corpus esencial de la literatura para piano en el siglo XIX. Recorrerlos es como ir de la mano con Beethoven por su periplo vital: desde el elegante clasicismo hasta la revolución romántica. El excelente Javier Perianes se enfrenta al reto de mostrarnos precisamente esa ruptura, en su doble faceta de solista y director.

Alfred Schnittke
1. concerto grosso bi biolin, cembalo eta harirako
Concerto grosso n.º 1 para 2 violines, cembalo y cuerda

Ludwig Van Beethoven
5. sinfonia do minorrean Op. 67
Sinfonía n.º 5 en do menor Op. 67

Giulia Lucrezia Brinckmeier, violín
Lorenza Borrani, violín y directora

En este año de celebración beethoveniana, cerramos temporada con la más popular de sus sinfonías, con el reto de interpretarla de la manera menos rutinaria posible. Nadie mejor que Lorenza Borrani para agitar las ramas del repertorio y recoger los frutos renovados. Schnittke también pertenece a ese club, el de mirar a lo antiguo (el barroco en este caso) con los ojos de su tiempo.