Conciertos
Concierto de clausura del programa
Entrada con invitación, hasta completar aforo.
Hora 12:30
Johann Sebastian Bach (1685-1750): Pasión según San Mateo, Erbarme Dich
Ariel Ramírez (1921-2010): Alfonsina y el mar
- Oboea/Oboe: Asier Atxurra.
- Klarineteak/Clarinetes: Gorka Aldana, Faruk Mouhrat, Inés Eguia.
- Pianoak/Pianos: María Unzurrunzaga, Janire Fuentes.
- Kontrabaxua/Contrabajo: José Garate.
- Zuzendaritza/Dirección: Luis Alberto Requejo (klarinetea/clarinete)
Sergei Prokofiev (1891-1953): Russian Themes para 2 flautas, láminas y contrabajo. Pedro y el lobo – Sweet dreams
Francis Lai (1932): Love story, Tema para dos trombones
Georg Friederich Haendel (1685-1759): Concierto en fa menor para Trombón y piano. Grave – Allegro
Camille Saint-Säens (1835-1921): El cisne, para 2 flautas, láminas y contrabajo
Franz Joseph Haydn (1732-1809) / Siegfried Fink (1928-2006): Divertimento y vivace para marimba y vibráfono
Johannes Brahms (1833-1897): Sinfonía nº 1. Tema y Obertura académica para trio de trombones
Scott Joplin (1868-1917): The entertainer para 2 flautas, contrabajo, xilófono, marimba y piano
Edvard Grieg (1843-1907): Erotik para marimba y piano
Narciso Gómez: Boslaris Rap para percusión corporal
Jan Sandström (1954): Sång till Lotta para vientos, láminas y piano
- Txirulak/Flautas: Sara Gil, Cristina del Olmo.
- Tronboiak/Trombones: Cristina Bizarro, Gustavo Jiménez.
- Perkusioa/Percusión: Gonzalo de Miguel.
- Pianoa/Piano: Lázaro Akarregi.
- Kontrabaxua/Contrabajo: José María Arriola.
- Zuzendaritza/Dirección: Miguel Arbelaiz (tronboia/trombón)
- Narciso Gómez (Perkusioa/Percusión)
Hora 18:00
Georg Philipp Telemann (1681 – 1767): Gulliver Suite para dos violines
Intrada; Spirituoso – Reverie der Liliputaner – Loure der gesitten Hoyhnhnms
Bela Bartok (1881 – 1945): Dúo nº 38; Danza rumana: Forgatós
- Biolinak/Violines: Reiko Mogi y Eder Marigomez
Antonio Vivaldi (1678 – 1741): Concierto para 3 violines en Fa Mayor Rv. 551. Allegro
- Biolinak/Violines: Reiko Moggi, Alfonso Barrios, Aranzazu Calleja
- Pianoa / Piano: Elena Pérez
- Zuzendaritza/Dirección: Yulia Gudimova (biolina/violín)
Antonio Vivaldi (1678 – 1741): Concierto para 3 violines en Fa Mayor Rv. 551
Allegro – Adagio spiccato – Adagio largo e spiccato – Allegro
- Biolinak/Violines: Gerardo Santa Coloma, Alicia Maiz.
- Biola/viola: Sarai Campo.
- Biolontxeloa/Violonchelo: Zofia Kwarciany.
- Baxu jarraitua/Bajo continuo: Joao Pedro Da Cruz Melao
Robert Schumann (1810 – 1856): Quinteto para piano en Mi bemol Mayor Op. 44.
Allegro brillante
- Pianoa / Piano: Elena Pérez.
- Biolinak/Violines: Alicia Maíz, Gerardo Santa Coloma.
- Biola/viola: Argia Arriola.
- Biolontxeloa/Violonchelo: Zofia Kwarciany
Frédéric Chopin (1810 – 1849): Estudio nº 1 Op. 25 “Arpa Eólica”
- Pianoa / Piano: Joao Pedro Da Cruz Melao
- Zuzendaritza/Dirección: Zofia Kwarciany (biolontxeloa/violonchelo)
Antonin Dvorak (1841 – 1904): Sinfonía nº 9 en mi menor Op. 95 “Del nuevo mundo” (Arreglo de Míriam de Prado y Boslaris)
Enrique Granados (1867 – 1916): Danza española “Oriental”
Francis Kleynjans (1951): Aria nº 1 en la menor
Maurice Ravel (1875 – 1937): Bolero (arreglo Boslaris)
Carlos Ibarra: Ezpata dantza
Leonard Bernstein (1918 – 1990): West Side Story, América (arreglo Boslaris)
- Txirulak/Flautas: Leticia Arteta, Lourdes Suárez, Agustín Churruca.
- Txistu: Aritz Labrador.
- Gitarra/Guitarra: Jorge Luis García.
- Pianoak/ Pianos: Elena García, Amaia Zuza.
- Zuzendaritza/Dirección: Marion Desjacques (Harpa/Arpa)
FECHAS
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Eventos relacionados
AY, BABILONIO QUE MAREA
Lugar: Teatro Arriaga
En 1917 aparece una nueva voz en el Diccionario de la lengua Española: sicalipsis. Si ustedes buscan el origen de la palabra, la RAE les dirá que es una creación arbitraria, aunque algunos académicos basan su etimología en el idioma griego. (Les animamos a que realicen una sencilla búsqueda en internet para saber qué conceptos une la palabra en cuestión). Partiendo de esa referencia, llegamos al género sicalíptico, que se puso de moda en los escenarios más populares de Madrid a principios del siglo XX. Imaginemos cómo serían aquellas tardes de teatro por horas, el chotis, la Gran vía, los incipientes círculos anarquistas conviviendo la monarquía; la actividad huelguística y el movimiento obrero mientras se estrenaba La corte de Faraón, con el general Putifar y el casto José. Seguro que eran noches de tabernas, cafés, serenos, y farolas encendidas.
Esta noche queremos recordar aquellas noches de picardía castiza y espontánea. La música y su eterno poder evocador nos llevarán por los salones de baile a media luz y por las salas abarrotadas de un público dispuesto a reír y entregarse al irreverente disfrute de corte vodevilesco. Y sobre todo, el Teatro Arriaga quiere cerrar la temporada brindando una noche de diversión, que contagie desde el escenario la alegría al patio de butacas. Para ello, el repertorio escogido incluye composiciones inolvidables de grandes Zarzuelas. Así, el público que acuda al Teatro Arriaga reconocerá algunos de los números más socarrones y gamberros de Zarzuelas que permanecen en la memoria colectiva como Los sobrinos del Capitán Grant, El dúo de la africana, La Gran Vía, Luisa Fernanda o La corte de Faraón, junto a otras joyas de lo que se denominó como género sicalíptico.
Dirección musical: Iker Sánchez Silva
Solistas: Vanessa Goikoetxea, Andeka Gorrotxategi, Itziar de Unda, Andrea Jiménez, Christopher Robertson.
Coro: Sociedad Coral de Bilbao
Orquesta: Bilbao Orkestra Sinfonikoa (BOS)
Producción: Teatro Arriaga
GERNIKA 85
Lugar: Palacio Euskalduna
‘Gernika 85.’ es el proyecto más personal y de mayor envergadura del compositor contemporáneo Aitor Etxebarria.
Esta obra sinfónica que combina estéticas minimalistas y paisajes excéntricos se estrenará el 30 de junio en el Palacio Euskalduna. Será interpretada por la Orquesta Sinfónica de Bilbao y la coral Gaudeamus de Gernika junto a la percusionista solista internacional Evelyn Glennie, ganadora de dos premios Grammy, y el propio Etxebarria al piano e instrumentos electrónicos.
Además, se proyectarán algunos de los últimos testimonios grabados para el museo de la paz de Gernika. La música del guerniqués junto con palabras expuestas por personas que vivieron aquel trágico día en primera persona como homenaje a Gernika en el 85 aniversario de su bombardeo.
Duración: 1 hora aprox (sin descanso)
20% descuento abonados de la BOS (solo aplicables en taquilla de Euskalduna).
Sonidos de Ucrania
Lugar: Palacio Euskalduna
Abono temático:
Música y consuelo
A. Isasi: Die Sünde, op. 19
R. Glière: Concierto para arpa
R. Glière: Sinfonía nº 2 en do menor, op. 25
Marie-Pierre Langlamet, arpa
Erik Nielsen, director
El Consuelo de la música frente a la sinrazón de la guerra. Reinhold Gliére es el compositor más importante que ha dado la ciudad de Kiev. Ucraniano, de ascendencia germano-polaca y enterrado en Moscú, su vida es un ejemplo de cómo la música no entiende de fronteras. Escribió uno de los conciertos preferidos por las arpistas, que sonará en las manos de la solista de la Filarmónica de Berlín. Además, un nuevo poema sinfónico de nuestro admirado Andrés Isasi: El pecado.
América en siete cuerdas
Lugar: Palacio Euskalduna
Abono:
Iniciación
R. Sierra: Fandangos
Y. Costa/Elodie Boundy: Concerto de fronteira
I. Albeniz / R.Fruhbeck: Suite española, selección
E. Castellanos: Santa Cruz de Pacairigua
Yamandú Costa, guitarra
Carlos Miguel Prieto, director
Un programa que es un puente musical sobre el océano Atlántico, con instrumentos como el violao brasileño de siete cuerdas, heredero de la guitarra española y del que Yamandú Costa, el guitarrista más admirado de Brasil, es un virtuoso consumado. Melodías y ritmos que evocan danzas antiguas (el fandango en versión del puertorriqueño Roberto Sierra), diversidad de paisajes (la orquestación de “nuestro” Frühbeck de la suite de Albéniz), y aromas caraqueños por el venezolano Evencio Castellanos.