Conciertos
BOS 11
Abono de Iniciación
- I. Tchaikovsky: Variaciones Rococó (20’)
- Respighi: Adagio con variacioni (11’)
- Dvorák: Sinfonía nº 9 en Mi menor, op. 95 (40’)
Asier Polo, violonchelo
Michal Nesterowicz, director
I
PIOTR ILYICH TCHAIKOVSK
(1840 – 1893) Variaciones sobre un tema rococó para violonchelo y orquesta en La Mayor Op. 33
OTTORINO RESPIGHI
(1879 – 1936) Adagio con variazioni para Violonchelo y orquesta P.133*
Asier Polo, violonchelo
II
ANTONIN DVORAK
(1841 – 1904) 9. sinfonia mi minorrean Op. 95 «Mundu Berriarena»
I. Adagio
II. Largo
III. Scherzo. Molto vivace
IV. Allegro con fuoco
Primera vez por la BOS
Jueves 9 y viernes 10 de marzo de 2017. 19:30 horas
DUR: 100 min. Palacio Euskalduna (Bilbao) Auditorium
FECHAS
- 09 de marzo de 2017 Palacio Euskalduna 19:30 h. Comprar Entradas
- 10 de marzo de 2017 Palacio Euskalduna 19:30 h. Comprar Entradas
Venta de abonos, a partír del 24 de junio.
Venta de entradas, a partir del 16 de septiembre.
Conoce aquí todas las ventajas de ser abonado de la BOS
ASIER POLO
Violonchelo
Considerado el cellista español más destacado de su generación. Ha colaborado con las principales orquestas españolas e internacionales, destacando entre ellas la Philharmonia Orchestra, Orchestra Sinfonica Nazionale della RAI, Dresdner Philharmonie, Orchestre de Paris, Bergen Filharmoniske Orkester, Israel Philharmonic Orchestra, Deutsche Symphonie-Orchester Berlin, Sinfónica Nacional de México, Sinfónica de Sao Paulo o la Basel Symphony Orchestra bajo la dirección de destacados directores como: Frühbeck de Burgos, Claus Peter Flor, Juanjo Mena, Pinchas Steinberg, Günther Herbig, Antoni Wit, Anne Manson, Carlos Miguel Prieto, entre otros.
Recientes y futuros compromisos le llevarán a tocar con la BBC Philharmonic Orchestra, Danish National Symphony Orchestra, Orchestre National des Pays de la Loire, Malaysian Philharmonic Orchestra, Orquestra Filarmónica de Minas Gerais, Louisiana Philharmonic Orchestra (USA), Manitoba Chamber Orchestra (Canadá), Orquesta Sinfónica Nacional de México, Orquesta Sinfónica de Puerto Rico, La Biennale di Venezia, Orquesta Nacional de España (CD con obras de Rodrigo), Orquesta Sinfónica de Barcelona i Nacional de Cataluña, Orquesta Sinfónica RTVE, Orquesta Sinfónica de Bilbao, Orquesta de la Comunidad de Madrid y Orquesta de Valencia entre otros.
Actualmente es profesor en el Centro Superior de Música del País Vasco “Musikene”, Director Artístico en la Facultad de Música y Artes Escénicas de la Universidad Alfonso X El Sabio y del Forum Musikae (Academia internacional y Festival de Música).
Invitado habitual como jurado en diversos concursos nacionales e internacionales de Violoncello (Juventudes Musicales de España, Dotzauer cello Wettbewerb (Alemania), Concurso internacional Carlos Prieto (México), etc…, Así mismo, imparte Master classes en diversos países (Alemania, Holanda, Italia, México, Venezuela, Brasil, etc…,).
Asier Polo toca un violonchelo Francesco Rugieri (Cremona 1689) adquirido con la colaboración de Fundación Banco Santander.
ABONO 11 / 2016-2017
Comenzamos nuestro undécimo programa de la temporada 2016-2017, con la interpretación de las Variaciones sobre un tema Rococó para violonchelo y orquesta en La Mayor Op. 33 de Poyr Ilyich Tchaikovsky. Hemos interpretado esta obra, en la versión de W.K.F. Fitzenhagen, en cuatro programas de temporada a lo largo de nuestra historia. La primera fue el 19 de diciembre de 1969 bajo la dirección de Pedro Pirfano y con la cellista Christine Walevska en el Teatro Buenos Aires y la última los días 25 y 26 de febrero de 2010 bajo la dirección de Adrian Leaper y con el cellista Enrico Dindo en el Palacio Euskalduna. Emplearemos para su interpretación el material publicado por la editorial Edwin F. Kalmus (http://www.efkalmus.com).
A continuación podremos escuchar por primera en nuestra temporada el Adagio con variazioni para violonchelo y orquesta P. 133 de Ottorino Respighi. Para su interpretación emplearemos el material publicado por la Casa Musicale Francesco Bongiovanni (https://www.bongiovanni70.com).
En la segunda parte podremos escuchar la Sinfonía nº 9 en mi menor Op. 95 “Del nuevo mundo” de Antonin Dvorak. Esta sinfonía, que formó parte del primer concierto de la historia de nuestra orquesta, celebrado el 8 de marzo de 1922 bajo la dirección de Armand Marsick en el Teatro Arriaga, la hemos interpretado en 21 programas de temporada, celebrándose el último los días 7 y 8 de febrero de 2013 bajo la dirección de Lawrence Foster en el Palacio Euskalduna. Emplearemos para su interpretación la edición publicada por Breitkopf & Härtel (https://www.breitkopf.com).
A continuación les recomendamos una serie de grabaciones comerciales de las obras de nuestro programa. Todas ellas pueden escucharse a través de Spotify siguiendo los enlaces señalados:
P.I. Tchaikovsky: Variaciones sobre un tema Rococó Gautier Capuçon – Valery Gergiev – Orquesta del Teatro Mariinsky de San Petersburgo
Release date: 09/02/2010
Label: Erato
O. Respighi: Adagio con variazioni
Mstislav Rostropovich – Kiril Kondrashin – Orquesta filarmónica de Moscú
Release date: 15/08/2000
Label: EMI Classics
A. Dvorak: Sinfonía nº 9 en mi menor Op. 95 “Del nuevo mundo”
Andris Nelsons – Symphonieorchester der Bayerischen Rundfunks
Release date: 30/04/2013
Label: Br Klassik
Agenda de eventos
Eventos relacionados
Beethoven y el Doctor Atomic
Lugar: Palacio Euskalduna
John Adams revitalizó la ópera, devolviendo a la escena las noticias que habían sido historia reciente en las portadas de los periódicos. Doctor Atomic recrea el clima de tensión que rodeó a los primeros ensayos de la bomba atómica, y se adelantó a la hora de elevar a Oppenheimer a la altura de héroe trágico. Su música tuvo tal potencia que Adams creó una sinfonía sobre ella, a la que sucede en el programa el luminoso concierto de violín de Beethoven, una música sanadora en las manos del estupendo Khachatryan.
Joana Carneiro, directora
Sergey Khachatryan, violín
I
SAMUEL BARBER (1910 – 1981)
Adagio para cuerdas
JOHN ADAMS (1947)
Doctor Atomic Symphony*
The Laboratory – Panic – Trinity
II
LUDWIG VAN BEETHOVEN (1770 – 1827)
Concierto para violín y orquesta en Re Mayor Op. 61
I. Allegro ma non troppo
II. Larghetto. Attacca:
III. Rondo. Allegro
Sergey Khachatryan, violín
*Primera vez por la BOS
Dur: 110’ (aprox.)
Mozart, Mendelssohn y Suzuki
Lugar: Palacio Euskalduna
Regresa Masaaki Suzuki con un programa a su medida. Comienza con una sinfonía de increíble madurez para un Mozart de solo 17 años, continúa con su música vocal con protagonismo para Jone Martínez, cuya voz enamoró a Suzuki en su primera visita, y finaliza con la hermosa sinfonía con la que Mendelssohn celebró la reforma luterana, y que contiene el solemne Amen de Dresde que utilizará más tarde Wagner en Parsifal.
W.A. Mozart: Sinfonía nº 25 en sol menor K. 183
W.A. Mozart: Selección de Arias de concierto
F. Mendelssohn: Sinfonía nº 5 en Re Mayor Op. 107 “de la Reforma”
Jone Martínez, soprano
Masaaki Suzuki, director
Penderecki y la Cuarta de Brahms
Lugar: Palacio Euskalduna
Penderecki fue un compositor de vanguardia, pero siempre estuvo atento a las formas del pasado. Inspirándose en ellas creó su Concerto grosso para tres violonchelos, una obra que se ha incorporado con éxito al repertorio del instrumento. Por su parte el joven Eduardo Strausser nos propone la Cuarta de Brahms, una obra maestra que también mira al barroco (la imponente passacaglia) y que corta la respiración con el motivo suspirante con el que arranca, el bellísimo solo de flauta que anticipa el final, u otros tantos que ustedes elijan.
W. Kilar: Orawa
K. Penderecki: Concerto grosso para tres violonchelos y orquesta
J. Brahms: Sinfonía nº 4 en mi menor Op. 98
Michał Dmochowski, violonchelo
Orfilia Saiz, violonchelo
Adam Klocek, violonchelo
Eduardo Strausser, director
Nobu y la Sinfonía fantástica
Lugar: Palacio Euskalduna
El arquetipo del artista romántico es la idea sobre la que gira obsesivamente la Sinfonía fantástica de Berlioz, una obra que fue definida por Bernstein como el primer ejemplo de música psicodélica de la historia, y con la que cerramos nuestro ciclo de Mitos. El otro gran atractivo del programa será el regreso del pianista japonés Nobu, después de su inolvidable primera visita. Esta vez con el Concierto en Sol de Ravel, en el 150 aniversario del compositor.
M. Ravel: Pavane pour une infante défunte
M. Ravel: Concierto para piano y orquesta en Sol Mayor
H. Berlioz: Sinfonía Fantástica Op. 14
Nobuyuki Tsujii, piano
Tatsuya Shimono, director